Les livres qui ont compté, et l'idée que j'ai gardée de chacun.
Leadership & équipes
Liftoff!
C'est lui qui a structuré mon pôle Product Design : design critiques, 1:1, career paths.
Scaling People
Un OS de management (cadences, chartes d'équipe, coaching par hypothèse) pour cadrer les attentes et scaler mes squads sans sacrifier le craft. Ce que le livre, lui, oublie.
The Coaching Habit
Questionner plutôt que résoudre. C'est ce qui a transformé mes 1:1.
Produit & décision
Continuous Discovery Habits
J'ai conçu mon framework FILMS à partir de là, pour structurer la discovery en squad et avoir de vraies conversations de cadrage.
The Paradox of Choice
Trop d'options paralysent, et ça nourrit mon minimalisme. Designer, c'est parfois décider à la place de l'utilisateur, par conviction, et shipper sans A/B test.
Solvable
Cadrer le problème avant de sauter aux solutions. Une méthode qui dépasse le produit et tient sur n'importe quel problème complexe de stratégie.
Narration
Storyworthy ★
Mon coup de cœur. Du pitch d'un design à une histoire perso, tout part d'un même moment de bascule.
Design is Storytelling
Là où Storyworthy m'apprend à raconter, celui-ci m'apprend à designer comme un récit : rythme, tension, anticipation dans un parcours. Des outils concrets que je transmets à mon équipe.
Art, craft & imagination
Creativity, Inc.
Une plongée passionnante dans l'histoire de Pixar, ses innovations, son scale, ses échecs. J'en retiens le Braintrust (feedback franc, sans hiérarchie) et le droit à l'échec, fondamental pour qu'une équipe créative ose.
Walt Disney
D'où me vient mon obsession du craft et de l'immersion. Et le rappel que le même perfectionnisme qui crée la magie peut écraser ceux qui la fabriquent.
How to…
Un retour à mes racines arts appliqués. La forme suit toujours une intention, jamais de déco gratuite. Et l'esprit de Bierut, opiniâtre, qui assume ses partis pris.
Japanese Graphic Design
Pas une méthode, juste l'œil : l'évolution du style japonais et ses expressions contemporaines. De l'inspiration pure.